EXPRESIONISMO

 

EXPRESIONISMO 1905/1913.

Surgió en Alemania, trata de dar al espectador una visión de los sentimientos del artista, La forma, el color y la textura dependen del estado de ánimo del autor. Es una pintura subjetiva que deforma y exagera. Supone el inicio de la pintura abstracta en sentido estricto ya que se desvincula por fin del referente.

EXPONENTES: Goya, el Greco, y otros más recientes como el belga James Ensor y el noruego Edvard Munch. Los dos grandes grupos de artistas del movimiento fueron los llamados “Die Brücke” (el puente) en Dresde formado principalmente por Ernst Kirchner y Emil Nolde y “Der blazer Reiter” (el jinete azul) compuesto por Vasily Kandinsky, Franz Marc y Paul Klee en Munich.

EXPRESIONISMO ABSTRACTO AMERICANO.

Muestra grandes e importantes influencias como el surrealismo, el expresionismo y la abstracción. La referencia con la naturaleza y la figuración en este movimiento está más que superado. Un importantísimo elenco de artistas compone el grupo que pertenece a esta tendencia.

EXPONENTES:

·         El americano Jackson Pollock, creador de un nuevo modo de pintura: el Dripping:

o   El artista sitúa el lienzo en el suelo y, moviéndose alrededor deja caer finos hilos de pintura que se desprenden del pincel recién cargado en el bote. El resultado es una trama compleja de hilos que forman una trama muy atractiva visualmente. El artista se interesa por el azar, por lo que no es controlable.

·         Willem de Kooning:

o   La pintura de de Kooning busca el gesto, la pincelada, la mezcla de los colores en el mismo lienzo. Utiliza colores puros y muy saturados, combinados con algunos colores tierras y sombras.

·         El expresionista abstracto Philip Guston:

o   Consiguió un lenguaje propio, casi jeroglífico, de modo que los mismos elementos se repetían una y otra vez para contar un mensaje. Fue un artista obsesionado con el miedo, al tiempo, que se agota, a las agresiones en general, a la pobreza. Acostumbraba pintar por la noche, su paleta era bastante monocroma en general, ya que sus obras más representativas se mueven en rosas y algún tono de contraste.

·         Mark Rothko:

o   Creador del llamado “Color Field Painting”. Alcanzó una técnica exquisita a la hora de fundir tonos y obtener colores expresivos. Pintor de grandes formatos, reivindica la identidad de la abstracción y la expresividad de grandes superficies de color.